Arkiv for ‘Bøger’

The Best Star Wars Story You Will Never See

Monday, February 20th, 2017

Adam Driver, who plays Kylo Ren in The Force Awakens, has said that he has:

“… very strong opinions about Hollywood movies and how they can be a waste of resources and seem totally gratuitous and dumbed down for an audience and sacrifice story for spectacle.”

That’s not without its irony, since one popular criticism of The Force Awakens is that it was a soft reboot – a “retro movie” that didn’t attempt to further the Star Wars story, but simply rehashed familiar tropes as fan service.

The odd thing is that – in spite of what Star Wars dignitaries such as the guys from Red Letter Media say – the Star Wars universe is actually capable of supporting nuanced characters and deep philosophical stories.

Don’t believe me? You should definitely have a look at KOTOR 2 then. And just a quick warning – the following contains spoilers for that game.

KOTOR 2 is short for Knights of the Old Republic 2, an old video game from 2004. The game was consciously written in an effort to go beyond the two-dimensional, black-or-white characters so often seen in the Star Wars universe. Let me give you a few examples of the complexities of the game:

  • You play as an ex-Jedi who was exiled from the order. What evil deed did you undertake in order to be cast out, you ask? You rushed to defend innocent civilians who were being slaughtered by enemies of the republic. The Jedi council did not want to interfere in the slaughter, since they feared a greater threat was at play. But you could not stand idly by, so you defied the council. [CUT TO NEW AUDIO FILE]
  • There is also a Jedi librarian who, out of pride and love of the Jedi order, gathers Sith teachings and masters them. She rationalizes to herself that she can use the teachings of the Sith to destroy the Sith and build a new and more powerful Jedi order. [CUT TO NEW AUDIO FILE]
  • Your mentor in the game is an old and powerful force user cares neither for Jedi nor Sith, but preaches a message of radical individuality and freedom from pre-fabricated labels. She instructs others to find their own path, rather than narrowly following the code that has been handed down to them from others. She believes the truth is something one must find for oneself. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

So who is evil and who is good? It’s hard to tell. Rather than the one-sided good vs. evil trope, the major characters have nuanced motivations that make sense from their own point of view. And that’s just the characters – the story is interesting too. But we won’t spoil too much. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

Concerning the allegations that people only say Rey is a Mary Sue out of sexism, did you notice that all three of the aforementioned characters are female? No one ever said that they are Mary Sues, poorly-developed, or uninteresting. In fact, many Star Wars fans have said that Kreia – the old force user who mentors the main character – is their favorite Star Wars character of all time. She certainly is mine. Contrasting the one-dimensional Rey with these three-dimensional, nuanced, and multifaceted female characters, and seeing how popular the latter three are with the community, shows beyond a doubt how desperate the move of calling people who don’t like Rey sexist is. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

So there you have it. It is possible to tell intelligent stories exploring complex psychological motivations of deep characters in the Star Wars universe. However, as the guys at Red Letter Media have said, big movies like Star Wars are essentially a business and that’s why you will never see a story with the complexity of KOTOR 2 on the big screen. Adam Driver is right that blockbuster movies like The Force Awakens are dumbed down and sacrifice story for spectacle.

We’re not faulting Driver for taking the role as Kylo Ren, though, because if a casting director turned up on our doorstep offering millions for us to participate in some dumbed-down spectacle, you’d better believe we’d sell ourselves on the spot. And many of these Hollywood celebrities also give tons of money to charity, so hey, that’s cool. However, no matter how much you twist and turn it, The Force Awakens is a stupid story. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

Now, since some of the audience on this channel comes here for information on psychology and Jungian typology, I want to say a few words on how awesome two of the female characters in KOTOR 2 are from a psychological standpoint.

The first is Kreia, the wise old force user who despises both Jedi and Sith. She is an INTJ personality type modelled on the German philosopher Friedrich Nietzsche. I suppose Palpatine from the first two trilogies is supposed to be INTJ too. But if you compare the two, it is evident that one shows an INTJ at their most-developed philosophical apex while the other is a cartoony, one-dimensional character, complete with cheesy laugh. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

It’s so refreshing to see a well-rounded and philosophically nuanced INTJ. Besides Nietzsche, there aren’t actually many of them in Western culture. Many seem to relish committing one-sidedly to their own philosophical message, but Kreia and Nietzsche want you to think for yourself – they refuse to let their message be reduced to simple talking points or slogans. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

At the end of KOTOR 2 it is revealed that Kreia despises not just the Jedi and the Sith, but the force itself because it seems to have a will that controls the destinies of people. As a radical individualist, she hates the fact that people are not in control of their own fates; not free to choose their own values and make a personal testament out of their lives.

When Nietzsche says that to redeem the past is to transform every ‘it was’ into an ‘I willed it so’ and that that alone is worthy of being called individuality, these words could easily have been spoken by Kreia. Likewise, when Nietzsche says that most people’s values are borrowed from codes that have been handed down to them, which they have not been powerful enough to supersede, that too could have been said by Kreia.

And the way Kreia hates the force while simultaneously relying on it echoes the conflict between the INTJ’s topmost functions, namely the metaphysical expansivity of Ni and the immanence-oriented reductiveness of Te, which I have described and gone into more detail about in my essays Plato’s Discoursive Defense and Determining Function Axes, Part 6, which are available to members on our website.

Another interesting character is Atris, the Jedi librarian who believes that she alone is competent enough to be the warden of Sith artefacts and to do what must be done to save the Jedi order. Probably she is supposed to be an ISTJ with a compulsive personality style. She is preoccupied with matters of order and control. But unlike the individualistic Kreia, Atris conforms to the compulsive stereotype, that is to say, she is the busybody who believes that everybody should live as she does. She is intolerant of the values of others if they do not live up to the conduct she believes is right, and she does not believe anyone else can be trusted to “keep order” and “do what is right” to save the Jedi order. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

Another point is that compulsives often turned out as they did because they had one or more strict parents who instilled in them the impression that in order to be worthy of love, one must meet one’s responsibilities with exceptional diligence and strive to fulfil one’s obligations to the highest degree. This upbringing has typically given the compulsive deep-seated feelings of aggression, which, however, they dare not acknowledge to themselves, lest they lose their parent’s love completely. As a result, their aggression remains unacknowledged, even to themselves, as they go through life devotedly tending to duties and work. In Atris’ case, her unacknowledged aggression and anger is one reason that she falls to the dark side. Since she dares not acknowledge them, it is all the easier for them to overtake her. Another reason is that, as a compulsive who fears the collapse of the regimen she had built for herself, Atris is unable to heed one very vital element of the Jedi teaching. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

Atris didn’t just fall to the dark side, however – she fell without being able to see it herself. In truth, this could probably happen to a compulsive of any type, but it’s also a good illustration of the perils of introverted sensation types who get too cut off from their inferior Ne. Without the perspective of intuition to step outside of the regimen and routines one has built for oneself, the introverted sensation type imbues her personal experience with greater and greater subjective meaning until anything can mean practically anything within one’s personal frame of reference, or until one believes that becoming a Sith is the best way to be a Jedi. [CUT TO NEW AUDIO FILE]

All in all, KOTOR 2 is a great game with a great story and some fantastic characters. It’s not a perfect game, however, as the developers had to rush it due to demands from the publisher. Luckily for you, though, fans have developed a Restored Content Mod, which implements many of the elements the developers were originally forced to cut from the game. So be sure to get that if you want to play it.

Finally, there is one more thing I must mention about KOTOR 2 and that is the aesthetics of the game. Many video games try to do dark settings and atmospheres, but somehow they end up overdoing it. In their quest for grit, the grit becomes its own art choice – its own brand of beauty, as it were. In KOTOR 2, the designers also opted for a bleak setting, but it all feels much more realistic and immersive. It’s gritty, but at the same time there’s a sense that the inhabitants of this universe have tried to make a home for themselves amid the bleakness by spicing up their surroundings with whatever solace and comfort they have been able to acquire. The result is a dark and sinister setting that’s much more believable than the consciously dark settings so often peddled in these kinds of games. Finally, the music is also really well done, and truly succeeds in underscoring and giving you, the player, a feel of the bleakness, grandeur and vastness of the Star Wars universe.

Anthony Gottliebs ’The Dream of Enlightenment’

Tuesday, February 7th, 2017

Tror du også (som pave Johannes Paul II og prins Charles), at Descartes var subjektivist? At Rousseau mente, at mennesker i naturtilstanden ville behandle hinanden pænt? At Hobbes var ateist? At filosofihistorien umiddelbart før Kant kan deles op i hvv. empiriske og rationalistiske tænkere? Ja? Så tager du fejl.

Nietzsche skriver et sted, at filosoffer er elendige og inkompetente til at varetage deres fag, fordi de søger at afhistoricere alting og se filosofiske tanker som fritsvævende uden for tid og rum. Han havde helt ret.

Filosoffer er notorisk bange for at historicere filosofien. Engang diskuterede jeg med en fyr, der var vild med Sartres ’Væren og intet.’ Han mente, at hvis man fandt værket uforståeligt på lange stræk, så var det, fordi man ikke havde reflekteret dybt nok. Da jeg så indvendte, at Sartre skrev store dele af værket i en periode, hvor han tog op til 20 amfetaminpiller om dagen, og at flere passager ifølge Sartre selv var fuldstændig meningsløse, svarede han, at den slags historiske detaljer var uvedkommende for filosofien.

Den slags er typisk. Filosoffer tror, at de kan sætte sig selv uden for historiens betingelser, men i virkeligheden betyder det blot, at feltet ender med at gengive den samme dårlige historiografi, fyldt med fejl og fordrejninger der i mange tilfælde blev til som åbenlyse partsindlæg. Historikere ville grine af filosofifagets såkaldte historiske metode.

”Men findes der så ikke en bog, der genhistoricerer filosofien og kigger på det med friske øjne,” tænker du så. Og jo, det gør der. Den bog er Anthony Gottliebs ’The Dream of Enlightenment’, der udkom sidste år.

Descartes var ikke synderligt interesseret i omverdensproblemet. Han ville blot have nogle indledende metodiske overvejelser af vejen, før han gik videre med sit egentlige projekt, som omhandlede videnskabelige studier af anatomi tilført nogle kreative filosofiske overvejelser om, at kroppen var en maskine. Descartes anses for den moderne filosofis fader, men hans projekt lå langt tættere grækerne end på nogen af de filosoffer, der efterfulgte ham. Spinoza var ikke en ædelmodig ener, der hævede sig over ydre betingelser ved at fæstne sig ved en smuk filosofi udklækket i isolation. I den marrano-jødiske menighed, han blev ekskommunikeret fra, var mindst to andre kommet i problemer for at have fremsat tanker om Gud som et rationelt naturprincip før ham. Han var i øvrigt heller ikke fattig, men levede ganske pænt af penge, hans fans og venner forærede ham. Hume synes ikke selv, at induktionsproblemet var noget, man skulle gøre for meget ud af. Efter hans mening var det et grundvilkår ved al kognition; en kommentar til hvor skrøbelig den menneskelige erkendelse er og altid vil være. Han ville have grinet af de herkulæiske anstrengelser, det 20. århundredes topfilosoffer (forgæves) kastede sig ud i for at løse det.

En ting, der er trættende ved bogen, er, at forfatteren bruger betydelige ressourcer på at løbe åbne døre ind med syrlige bemærkninger om, hvor uflatterende kirken agerede, og hvor travlt korsets folk havde med at begrænse den frie tanke i Europa. Den gradvise frigørelse fra kirkens intellektuelle benlås er unægteligt en del af oplysningens historie, men det forhold er tydeligt nok efter den første håndfuld observationer af den art. Et dobbeltcifret antal er overkill. Et andet minus er, at bogen er flagrende og vilkårlig i, hvilke temaer der udforskes over flere sider, og hvilke der blot opridses med en sætning eller to.

Ikke desto mindre er bogen original og læsværdig, og ingen kan tage fra Gottlieb, at han formår at skrive om filosofihistorien på en komisk, kæk og krystalklar måde, der flere steder overgår Bertrand Russell – i hvert fald rent stilistisk.

Bogens hovedpointe – at filosofien ikke kan vriste sig fri af de historiske betingelser, den udtænkes i – er stærk, og efter sidste side er det tydeligt, at mange af de ting, man sædvanligvis siger om Europas største begavelser, er forvrængede, forkerte eller begge dele. Filosofihistorien er lige så meget mytologi, som den er historie. Den har antaget et selvstændigt liv, som flere af fortællingens hovedpersoner ikke ville genkende sig selv i. Det er også instruktivt at se, hvordan førsteklassesbegavelser enten spillede med på den intellektuelle mode, der herskede i deres samtid, eller blev kørt ud på et sidespor som ’mindre filosoffer.’ Uanset hvor kvik du er, er det svært at undslippe tidsånden. Endnu sværere er at blive set og hørt, hvis du ikke passer ind.

Slutteligt kunne man spørge: Hvis filosofien angiveligt kan hæve sig over tid og rum, hvordan kan det så være, at 90% af de væsentligste landvindinger er udgået fra blot to steder på kloden, koncentreret over blot to perioder der samlet beløber sig til under et halvt årtusinde (Grækenland i klassisk tid og Nordeuropa i tidlig moderne)? At dette utrolige sammentræf ikke skulle have noget med historiens vilkår at gøre, er vist noget, man skal tage 20 amfetaminpiller om dagen for at forstå.

If Luke was Rey (a.k.a. The Star Wars: A New Hope “Mary Sue” Rewrite)

Tuesday, February 7th, 2017

I present to you the ANH “Mary Sue/Marty Stu” rewrite. For the writer who thinks Luke is too human and relatable and should’ve been as perfect, plastic and flawless as Rey. Because boys need role models who are superior to themselves in every way.

*Luke is an expert survivalist living on his own in Tatooine. He isn’t subservient to Uncle Owen and Aunt Beru. He loyally waits for a lost companion to return.

*Luke steals R2-D2 from a Tusken Raider on a Bantha who has captured R2-D2. The Tusken just watches and rides away.

*Luke can understand everything R2-D2 says. C-3PO is written out since he’s not needed to translate.

*R2-D2 follows Luke around obediently instead of running away and generally just thinks Luke’s awesome.

*Luke meets Obi-Wan and tells him he’s just a nobody and didn’t even know the Force was real. Obi-Wan hands Luke his father’s saber and then disappears from the movie. No training required.

*Luke experiences a “vision” upon touching the saber for unexplained reasons. Magic lightsaber?

*Luke enters the Cantina and knocks down Ponda Baba and Dr. Evazan with a stick when they threaten him.

*Luke finds the Falcon with only Chewie inside as TIE Fighters start bombing the area. He jumps in and flies it with some wild maneuvers through Beggar’s Canyon while Chewie works the gun port. They destroy the TIEs and return to get Han.

*Chewie is injured while running from Stormtroopers to get to the Falcon and Luke takes over as co-pilot.

*Luke fixes the Falcon’s malfunctions by himself before Han can figure out what to do.

*Han is so impressed with Luke that by the time they get to the remains of Alderaan, he offers Luke a permanent job.

*They sneak into the back door of the Death Star unnoticed and somehow instantly find Leia’s cell.

*Luke uses the Jedi Mind Trick on the guards at Leia’s cell to get inside. (First time the Jedi Mind Trick appears in the movie.)

*Leia says Luke is amazing, thanks him and won’t stop talking about wanting to run away with him and devote herself to helping him. Luke is not interested and says he just wants to be friends.

*Han somehow instantly finds the head Stormtrooper Commander and says he’ll kill him if he doesn’t shut down the tractor beam. The Stormtrooper Commander complies and they throw him in the trash compactor.

*Darth Vader finds the heroes. Luke watches as Han Solo confronts Darth Vader and is killed.

*Luke attacks Darth Vader and holds his own. He drops his saber but he is able to Force grab it before Vader can. (First time Force grab is seen in the movie.) Vader offers to train Luke. Luke lands several blows on Vader and cuts off his hand while remaining unscathed and Vader collapses in a heap. But there is an explosion that ruptures the platform between them and Luke must join Leia, Chewie and R2 back on the Falcon.

*Meanwhile, Wedge leads a small squad to do a bombing run on the Death Star. He easily hits the target without facing much resistance or even thinking about it much and the Death Star blows up.

*Luke officially joins the Rebellion at the end of the movie and is instantly selected to pilot a ship on a vital mission they’ve been waiting years to do. Their best pilot who just blew up the Death Star, Wedge, is passed over.

And there you have it. Star Wars: A New Hope as bland, generic, shallow, Saturday morning cartoon space opera, without depth, meaning, humanity, heart or soul, a.k.a. Star Wars: The Force Awakens.

I’m thinking we’ll cast Arnold Schwarzenegger as Luke and Chris Tucker as Han Solo.



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Sunday, December 25th, 2016

Music composed by George Friederich Haendel

Libretto/text by Nicola Francesco Haym


First performance: Feb. 20, 1724, London



Character List

Atto Primo

Atto Secondo

Atto Terzo







GIULIO CESARE, primo imperatore de’ Romani  –  contralto

CURIO, tribuno di Roma  –  basso

CORNELIA, moglie di Pompeo  –  contralto

SESTO, figlio di Pompeo e Cornelia  –  soprano



CLEOPATRA, regina d’Egitto  –  soprano

TOLOMEO, re d’Egitto, fratello di Cleopatra  –  contralto

ACHILLA, duce generale dell’armi e consigliere di Tolomeo  –  basso

NIRENO, confidente di Cleopatra  –  contralto


Seguito di Romani, seguito di Egizii,

damigelle egizie, guardie, le nove Muse,

favorite di Tolomeo, soldati egiziani, soldati

romani, un paggio.





Egitto (Alessandria e dintorni)

Anno 48 a.C.




Atto Primo





Campagna d’Egitto con antico ponte sopra un ramo del Nilo


Scena Prima


Cesare, Curio, seguito (Cesare e Curio passano il ponte con il seguito)



Viva, viva il nostro Alcide!

Goda il Nilo di questo dì!

Ogni spiaggia  per lui ride,

ogni affanno già spari.



Presti ormai l’egizia terra

le sue palme al vincitor!

Curio, Cesare venne, e vide e vinse;

già sconfitto Pompeo invan ricorre

per rinforzar de’ suoi guerrier lo stuolo

d’Egitto al re.



Tu qui, signor, giungesti

a tempo appunto, a prevenir le trame.

Ma chi ver’ noi sen’ viene?




Scena seconda


I detti, Cornelia, Sesto

(Cornelia e Sesto entrano)



Questa è Cornelia.



Oh sorte,

del nemico Pompeo l’alta consorte?

Cesare, a questa un tempo

sacrai la libertade.



Signor, Roma è già tua. Teco han gli dei

oggi diviso il  regno, ed è lor legge

che del grand’orbe al pondo

Giove regoli il ciel, Cesare il mondo.



Da Cesare che chiedi,

gran germe de’ Scipioni, alta Cornelia?



Dà pace all’armi!



Dona l’asta al tempio,

ozio al fianco,

ozio alla destra.



Virtù de’ grandi è il perdonar le offese.

Venga Pompeo, Cesare abbracci, e resti

l’ardor di Marte estinto:

sia vincitor  del vincitore il vinto.



Scena terza


I detti, Achilla (con stuolo di Egizii)

(Achilla entra con stuolo di Egizii che portano aurei bacili)



La reggia Tolomeo t’offre in albergo,

eccelso eroe, per tuo riposo, e in dono

quanto può donare un tributario trono.



Ciò che di Tolomeo

offre l’alma regal Cesare aggrada.



Acciò l’Italia ad adorarti impari,

in pegno d’amistade e di sua fede

questa del gran Pompeo superba testa

di base al regal trono offre al tuo piede.

(Uno degli Egizii svela un bacile, sopra il quale sta il capo tronco di Pompeo)



Giulio, che miri?



Oh dio, che veggio?



Ahi lassa!

Consorte! Mio tesoro!







Barbaro traditor! Io manco, io moro…

(si sviene)



Curio, su, porgi aita

a Cornelia, che langue!




Che scorgo? Oh stelle!

il mio bel sole esangue!



(da sé)

(Questa Cornelia? Oh, che beltà!

che volto!)



Padre, Pompeo! mia genitrice! Oh dio!



Per dar urna sublime

al suo cenere illustre,

serbato sia il nobil teschio.



Oh dei!



(Ad Achilla )

E tu involati, parti! Al tuo signore

di che l’opre de’ regi,

sian di ben o di mal, son sempre esempio.



Che non è re, chi è re  fellon,

che è un empio.



Cesare, frena l’ire…



Vanne!  Verrò alla reggia,

pria ch’oggi il sole a tramontar si veggia.

Empio, dirò,  tu sei,

togliti a gli occhi miei,

sei tutto crudeltà.

Non è da re quel cuor,

che donasi al rigor,

che in sen non ha pietà.

(parte con seguito; parte Achilla con stuolo di Egizii)



Scena quarta


Curio, Sesto, Cornelia



Già torna in se’.









(che ritorna in se’)

Oh stelle!

Ed ancor vivo? Ah! tolga

quest’omicida acciaro

il cor, l’alma al sen.

(vuol rapire la spada dal fianco di Sesto per

isvenarsi, e Curio la frastorna)



Ferma! Invan tenti

tinger di sangue in quelle nevi il ferro.

Curio, che ancor t’adora,

e sposa ti desia, se pur t’aggrada,

vendicarti saprà con la sua spada.



Sposa a te?









Tu nemico a Pompeo, e tanto ardisci?



Cornelia, se m’aborri,

m’involerò al tuo aspetto;

sol per non molestarti,

giurerà questo cor di non amarti.







Viscere mie!



Or che farem tra le cesaree squadre,

tu senza il caro sposo, io senza il padre?



Priva son d’ogni conforto,

e pur speme di morire

per me misera non v’è.

Il mio cor, da pene assorto,

è già stanco di soffrire,

e morir si niega a me.




Vani sono i lamenti;

è tempo, o Sesto, ormai

di vendicar il padre;

si svegli alla vendetta

l’anima neghittosa,

che offesa da un tiranno invan riposa.

Svegliatevi nel core,

furie d’un alma offesa,

a far d’un traditor

aspra vendetta!

L’ombra del genitore

accorre a mia difesa,

e dice: a te il rigor,

Figlio si aspetta.





Gabinetto di Cleopatra


Scena quinta


Cleopatra (con seguito di damigelle egizie),

poi Nireno, dopo Tolomeo (con guardie)




Regni Cleopatra; ed al mio seggio intorno

popolo adorator arabo e siro

su questo crin la sacra benda adori;

su, che di voi, miei fidi,

ha petto e cor di sollevarmi al trono,

giuri su questa destra eterna fede.




Regina, infausti eventi!



Che fia? che tardi?



Troncar fe’ Tolomeo

il capo…



Ohimè! di chi?



… del gran Pompeo.



Stelle! costui che apporta?



Per stabilirsi al soglio

a Cesare mandò fra’ doni involto…



Che gli mandò?



… l’esanimato volto.



Su, partite, miei fidi,

(parte seguito)

(a Nireno)

E tu qui resta;

alle cesaree tende

son risolta portarmi, e tu , Nireno

Mi servirai da scorta.



Cosa dirà Tolomeo?



Non paventar; col guardo

meglio ch’egli non fece

col capo di Pompeo,

Cesare obbligherò;

invan aspira al trono,

egli è  il germano, e la regina io sono.




(entra con guardie)

Tu di regnar pretendi,

donna superba e altera?



Io ciò ch’è mio contendo; e la corona

dovuta alla mia fronte

giustamente pretendo.



Vanne, e torna omai, folle,

a qual di donna è l’uso,

di scettro invece a trattar l’ago e il fuso!



Anzi tu pur, effeminato amante,

va dell’età sui primi albori,

di regno invece a coltivar gli amori!

Non disperar, chi sa?

se al regno non l’avrai,

avrai sorte in amor.

Mirando una beltà

in essa troverai

a consolar un cor.

(parte con Nireno)



Scena sesta


Tolomeo (con guardie), Achilla








Come fu il capo tronco

da Cesare gradito?



Sdegnò l’opra.



Che sento?



T’accusò d’inesperto e troppo ardito.



Tant’osa un vil Romano?



Il mio consiglio

apprendi, oh Tolomeo!

Verrà Cesare in corte; e in tua vendetta

cada costui, come cadde Pompeo.



Chi condurrà l’impresa?



Io ti prometto

darti estinto il superbo al regio piede,

se di Pompeo la moglie

in premio a me il tuo voler concede.



E’ costei tanto vaga?



Lega col crine. E col bel volto impiaga.



Amico, il tuo consiglio è la mia stella;

vanne, pensa e poi torna.

(parte Achilla)

Muora Cesare, muora, e il capo altero

sia del mio piè sostegno.

Roma, oppressa da lui, libera vada,

e fermezza al mio regno

sia la morte di lui più che la spada.

L’empio, sleale, indegno

vorria rapirmi il regno,

e disturbar così

la pace mia.

Ma perda pur la vita,

prima che in me tradita

dall’avido suo cor

la fede sia!




Quartieri nel campo di Cesare con l’urna nel

mezzo, ove sono le ceneri del capo di Pompeo,

sopra eminente cumulo di trofei


Scena settima


Cesare, poi Curio, Cleopatra (nelle vesti di Lidia),





Alma del gran Pompeo,

che al cenere suo d’intorno

invisibil t’aggiri,

fur’ombre i tuoi trofei,

ombra la tua grandezza, e un’ombra sei.

Così termina al fine il fasto umano.

Ieri che vivo occupò un mondo in guerra,

oggi risolto in polve un’urna serra.

Tal di ciascuno, ahi lasso!

il principio è di terra, e il fine è un sasso,

Misera vita! oh, quanto è fral tuo stato!

Ti forma un soffio, e ti distrugge un fiato.



(entra, introduce Cleopatra e Nireno)

Qui nobile donzella

chiede chinarsi al Cesare di Roma.



Se n’ venga pur.



Tra stuol di damigelle

io servo a Cleopatra,

Lidia m’appello, e sotto il ciel d’Egitto

di nobil sangue nata;

ma Tolomeo mi toglie,

barbaro usurpator, la mia fortuna.



(da se’):

(Quanta bellezza un sol sembiante aduna!)

Tolomeo sì tiranno?



(da se’):

(Se Cornelia mi sprezza,

oggi a Lidia rivolto

collocherò quest’alma in sì bel volto).



(s’inginocchia avanti Cesare e dice piangendo):

Avanti al tuo cospetto, avanti a Roma,

mesta, afflitta e piangente

chieggio giustizia.



(da se’):

(Oh dio! che innamora!)

(leva da terra Cleopatra)

Sfortunata donzella, in breve d’ora

deggio portarmi in corte,

oggi colà stabilirò tua sorte.

(da se’)

(Che bel crin!)



(da se’):

(Che bel sen!)



Signor, i tuoi favori

legan quest’alma.



E la tua chioma i cori.

Non è sì vago e bello

il fior nel prato,

quant’è vago e gentile

il tuo bel volto.

D’un fiore il pregio a quello

solo vien dato,

ma tutto un vago aprile

è in te raccolto.

(parte con Curio)



Cleopatra, vincesti;

già di Cesare il core

tributario al tuo volto amor ti rende,

e tutto il suo voler da te dipende.



Cerchi pur Tolomeo con empietà

di cor le vie del trono,

che a  me d’avito regno

farà il Nume d’amor benigno dono.

Tutto può donna vezzosa,

se amorosa

scioglie il labbro, o gira il guardo.

Ogni colpo piaga un petto,

se difetto

non v’ha quel che scocca il dardo.


(mentre Cleopatra vuol partire, vien ritenuta da Nireno)



Ferma, Cleopatra, osserva,

qual femmina dolente

con grave passo e lacrimoso ciglio

quivi si porta.



Al portamento, al volto

donna volgar non sembra;

osserviamo in disparte

la cagion del suo dolo.

(si ritirano)




Scena ottava


Cleopatra (nelle vesti di Lidia) e Nireno in disparte,

Cornelia, poi Sesto





Nel tuo seno, amico sasso

sta sepolto il mio tesoro.

Ma che! vile e negletta

sempre starai, Cornelia?



(da se’):

(E’ Cornelia, costei,

la moglie di Pompeo?)



Ah no! tra questi arnesi

un ferro sceglierò, con mano ardita

contro il Tolomeo dentro la reggia…

(Non sì tosto Cornelia ha preso una spada fuori

degli arnesi di guerra che Sesto sopraggiunge)



Madre, ferma; che fai?



Lascia quest’armi:

voglio contro il tiranno

uccisor del mio sposo,

tentar la mia vendetta.



Questa vendetta a Sesto sol si aspetta.

(toglie la spada a Cornelia)



Oh dolci accenti! oh care labbra! dunque

sull’alba de’ tuoi giorni

hai tanto cor?



Son Sesto, e di Pompeo

erede son dell’alma!



Animo, oh figlio, ardire! Io coraggiosa

ti seguirò,



Ma, oh dio! chi al re fellone

ci scorterà?



(che sorte fuori impetuosamente)




(in disparte)

Non ti scoprir!



E Lidia ancor, per ché quell’empio cada,

ti saran scudo, e t’apriran la strada.



E chi ti sprona, amabile donzella,

oggi in nostro soccorso offrir te stessa?



La fellonia d’un re tiranno, il giusto.

Sotto il nome di Lidia

io serbo Cleopatra;

se in virtù del tuo braccio ascende al trono,

sarai felice, e scorgerai qual sono.



Chi a noi sarà di scorta?



(accennando a Nireno)

Questi, che alla regina è fido servo,

saprà cauto condurvi all’alta impresa.



Figlio non è, chi vendicar non cura

del genitor la morte.

Armerò questa destra, e al suol trafitto

cadrà punito il gran tiran d’Egitto.

Cara speme, questo core

tu cominci a lusingar.

Par che il ciel presti favore

i miei torti a vendicar.

(partono Cornelia, Sesto e Nireno).



Vegli pur il germano

alla propria salvezza:

che già gli mossi

di Cesare la spada,

di Sesto e Cornelia il giusto sdegno;

senza un certo periglio

non creda aver solo d’Egitto il regno.

Tu la mia stella sei,

amabile speranza,

e porgi ai desir’ miei

un grato e bel piacer.

Qual sia di questo core

la stabile costanza,

e quanto possa amore,

s’ha in breve da veder.





Atrio nel palagio de’ Tolomei


Scena nona


Tolomeo ed Achilla (con seguito di Egizii

e guardie), Cesare (con seguito di Romani)



Cesare, alla tua destra

stende fasci di scettri

generosa la sorte.



Tolomeo, a tante grazie

io non so dir , se maggior lume apporti,

mentre l’uscio del giorno egli diserra,

il sole in cielo o Tolomeo qui in terra.

Ma sappi, ogni mal’opra

ogni gran lume oscura.



(a Tolomeo):

(Sin al real aspetto egli t’offende?)



(da se’):

(Temerario Latin!)



(da se’):

(So che m’intende).



Alle stanze reali

questi che miri t’apriran le porte,

e a te guida saranno.

(da se’):

(Empio, tu pur venisti in braccio a morte).



(da se’):

(Scorgo in quel volto un simulato inganno).

Va tacito e nascosto,

quand’avido è di preda,

l’astuto cacciator.

E chi è mal far disposto,

non brama che si veda

l’inganno del suo cor.

(parte con seguito).




Scena decima


Achilla, Tolomeo (con seguito e guardie),

Cornelia e Sesto



(Cornelia e Sesto entrano)



Sire, con Sesto il figlio

questa  è Cornelia.



(da se’):

(Oh che sembianze, Amore!)



Ingrato, a quel Pompeo, che al tuo gran padre

il diadema reale

stabilì sulla chioma,

tu recidesti il capo in faccia a Roma?



Empio, ti sfido a singolar certame;

veder farò con generosa destra

aperto a questo regno

che non sei Tolomeo, che un indegno.



Oh là! da vigil stuol sian custoditi

questi Romani arditi.



Alto signor, condona

il lor cieco furor!



Per or mi basta

ch’abbia garzon sì folle

di carcere la reggia.

(accenna alla guardie)

Costei, che baldanzosa

vilipese il rispetto

di maestà regnante,

nel giardin del serraglio abbia per pena

il coltivar i fiori.

(piano ad Achilla)

Io per te serbo

questa dell’alma tua bella tiranna.



Felice me!



(da se’):

(Quanto costui s’inganna!)

(parte con seguito)



Scena undicesima



Achilla (con guardie), Cornelia, Sesto



Cornelia, in quei tuoi lumi

sta legato il mio cor.

Se all’amor mio

giri sereno il ciglio

e i talami concedi,

sarà la madre in libertà col figlio.



Barbaro, una Romana

sposa ad un vil Egizio?



A te consorte?

Ah no! pria della morte….



Oh là: per regal legge orma si guidi

prigionier nella reggia

così audace garzon.



Seguirò anch’io

l’amata prole, il caro figlio mio.



Tu ferma il piede e pensa

di non trovar pietade acciò che chiedi,

se pietade al mio amor pria non concedi.

Tu sei il cor di questo core,

sei il mio ben, non t’adirar!

Per amor io chiedo amore,

più da te non vo’ bramar.







Mia vita!




(mentre le guardie vogliono condur via Sesto,

Cornelia corre a ritenerlo per un braccio)



Dove, dove, inumani,

l’anima mia guidate?  Empi, lasciate,

che al mio core, al mio bene

io porga almen gli ultimi baci. Ahi pene!



Son nata/o a lagrimar/sospirar,

e il dolce mio conforto,

ah, sempre piangerò.

Se il fato ci tradì,

sereno e lieto dì

mai più sperar potrò.





Atto Secondo





Deliziosa selva di cedri con il monte Parnaso

nel prospetto, il quale contiene in se’ la reggia

della Virtù.



Scena prima



Cleopatra, Nireno




Eseguisti, oh Niren, quanto t’imposi?



Adempito è il comando.



Giunto è Cesare in corte?



Io ve’l condussi,

ed ei già a queste soglie il piè rivolge.



Ma dimmi: è in pronto

la meditata scena?



Infra le nubi

l’alta regina sfavilla;

ma che far pensi?




già suggerì all’idea

stravagante pensier: ho già risolto,

sotto finte apparenze

far prigionier d’amor ch’il cor m’ha tolto.



A lui ti scoprirai?



Non è ancor tempo.



Io che far deggio?




Cesare qui in dispare; indi lo guida

in questi alberghi, e poi lo guida ancora

colà nelle mie stanze e a lui dirai,

che per dargli contezza

di quanto dal suo re gli si contende,

pria che tramonti il sol Lidia l’attende.





Scena seconda


Nireno, poi Cesare; Cleopatra (nelle vesti

di Virtù)



Da Cleopatra apprenda

chi è seguace d’amor l’astuzie e frodi.




Dov’è, Niren, dov’è l’anima mia?



In questo loco in breve

verrà Lidia, signor.

(Qui s’ode vaga sinfonia di vari strumenti)






Che fia?



Cieli, e qual delle sfere

scende armonico suon, che mi rapisce?



Avrà di selce il cor chi non languisce.

(S’ode nuovamente una sinfonia; s’apre il

Parnasso, e vedesi in trono la Virtù, assistita

dalle nove Muse)



Giulio, che miri? e quando

con abisso di luce

scesero i Numi in terra?



(nelle vesti di Virtù)

V’adoro, pupille,

saette d’amore,

le vostre faville

son grate nel sen.

Pietose vi brama

il mesto mio core,

ch’ogn’ora vi chiama

l’amato suo ben.



Non ha in cielo il Tonante

melodia che pareggi un sì bel canto.

Vola, mio cor, al dolce incanto…

(Mentre Cesare corre a Cleopatra, si chiude il

Parnasso, e torna la scena come prima)

… e come?

Ah! che del mio gioir invido è il Nume!



Signor, udisti, e che ti par di Lidia?



Virtù cantata da Lidia possiede?

Ah! Che se già piangente

mi saettò tra le armi, io ben m’aveggio

che bellezza sì vaga

cantando lega, e lagrimando impiaga.



Signor, se amor t’accese,

non affligger, no, no; Lidia è cortese.

Anzi, se non t’è grave, ella t’attende

nelle sue stanze oror.



Lidia mi brama?



Ed ella a Cleopatra

anche ti scorterà.



Guidami tosto in seno al mio tesoro,

acciò che dolce rendo il mio martoro.

Se in fiorito ameno prato

l’augellin tra fiori e fronde

si nasconde,

fa più grato il suo cantar.

Se così Lidia vezzosa

spiega ancor notti canore,

più graziosa

fa ogni core innamorar.




Giardino del serraglio, dove corrisponde

quello delle fiere



Scena terza


Cornelia, poi Achilla

(Cornelia, con piccola zappa nelle mani, che

vien coltivando i fiori)



Deh. Piangete, oh mesti lumi,

già per voi non v’è più speme.




Bella, non lagrimare!

Canterà il tuo destin le crude tempre.



Chi nacque a sospirar piange per sempre.



Un consenso amoroso,

che tu presti ad Achilla,

può sottrarti al rigor di servitù.



Olà! Così non mi parlar mai più.

(Vuol partire)



Oh dio! ascolta; ove vai?



Fuggo da te per non mirarti mai.




Scena quarta


I detti, Tolomeo


(mentre Cornelia fugge, incontra Tolomeo,

che la prende per la mano)



Bella, placa lo sdegno!



Lasciami, iniquo re!



Sire, qua mi portai,

per ammollir questa cruedel, che adoro.



Fu pietosa a’ tuoi detti?



Ella mi sprezza ognor, ed io mi moro.



(da se’):

(Respiro, oh ciel!) Bella, lo sdegno


(tira da parte Achilla)

Amico, e ben?



Signor, oggi vedrai

Cesare estinto al suolo,

re vendicato, e regnator tu solo.



Parti, eseguisci, e spera; avrai in mercede

la tua crudel.

(da se’):

(Folle è costui se’l crede).



(a Cornelia)

Se a me non sei crudele,

ognor sarà fedele

a te questo cor.

Ma se spietata sempre

ver me non cangi tempre,

aspetta sol rigor!




Bella, cotanto aborri

chi ti prega d’amar?



Un traditore

degno non è d’amor.



Tanto rigore?

Ma se un re ti bramasse?



Sarei una furia in agitargli il core.



Possibil che in quel volto

non alberghi pietà? che in questo seno…

(stende la destra al seno di Cornelia, che

sdegnosa si ritira)



Freni l’anima insana

lo stimolo del senso:

pensa che son Cornelia,. e son Romana.




Tanto ritrosa a un re? perfida donna!

Forza userò, se non han luogo i prieghi,

e involarti saprò ciò ch’or mi nieghi.

Sì, spietata, il tuo rigore

sveglia l’odio in questo sen,

Giacché sprezzo questo core,

prova, infida, il mio velen!



Scena quinta


Cornelia, poi Sesto



(che rientra)

Su, che si tarda? or che partì il lascivo,

un generoso ardir l’onor mi salvi;

tra le fauci de’ mostri

mi scaglierò da queste eccelse mura,

cibo sarò di fiere;

non paventa il morir un’alma forte.

Addio Roma, addio Sesto! Io corro a morte.




Ferma! che fai?



Chi mi trattiene il passo?






Madre? che veggio?

Figlio, Sesto, mio core!

Come qui ne venisti!



Io, per sottrarti al regnato lascivo

di Niren con la scorta

quivi occulto  mi trassi.



Troppo è certo il periglio

in cui, figlio, t’esponi.



Chi alla vendetta aspira

vita non cura, oh madre.

Sì cadrà Sesto, o cadrà il tiranno.



Scena sesta


I detti, Nireno




Cornelia, infauste nove. Il re m’impone,

che tra le sue dilette io ti conduca.



Oh dio!



Numi, che sento?



Non vi turbate, no: unqua sospetto

a Tolomeo non fui; ambi verrete

là dove il re tiranno

è in preda alle lascivie;

colà Sesto nascoso

in suo potere avrà l’alta vendetta;

egli solo ed inerme

far non potrà difesa.



Molto, molto ti devo.



Assista il cielo una sì giusta impresa!

Cessa omai di sospirare!

Non è sempre irato il cielo

contro i miseri; suol fare

benché tardi, le vendette.

Il nocchier, s’irato  è il mare,

mai non perde la speranza,

onde avvien che la costanza

la salute a lui promette.

(parte con Nireno)




Figlio non è, chi vendicar non cura

del genitor lo scempio.

Su dunque alla vendetta

ti prepara, alma forte,

e prima di morir altrui dà la morte!

L’angue offeso mai riposa,

se il veleno pria non spande

dentro il sangue all’offensor.

Così l’alma mia non osa

di mostrarsi altera e grande,

se non svelle l’empio cor.





Luogo di delizie


Scena settima


Cleopatra, poi Cesare




Esser qui deve in breve

l’idolo del mio sen, Cesare amato;

ei sa che qui l’attende

Lidia sua, che l’adora;

per discoprir, se porta il sen piagato,

fingerò di dormir, porterò meco,

mascherato nel sonno, Amor ch’è cieco.

(si pone a sedere)

Venere bella,

per un istante,

Deh, mi concedi

le grazie tutte

del dio d’amor!

Tu ben prevedi

ch’il mio sembiante

dee far amante

d’un regio cor.

(finge di dormire)




Che veggio, oh Numi? il mio bel sol qui dorme?

Vaga Lidia, adorata,

ah! se di tanto incendio

che mi bolle nel seno,

ti penetrasse al cor qualche scintilla,

ben potresti sperar dalla tua sorte

d’essermi forse un dì sposa e consorte.




Sposa? t’adorerò fino alla morte.






Che ti conturbi?



Una donzella,

serva di Cleopatra a tanto aspirar?



Cesare, frena l’ire!

Giacché desta m’aborri,

perché m’abbi ad amar, torno a dormire.

(va per tornar al suo luogo)



Scena ottava


I detti, Curio, dopo congiurati (di dentro)



(entra con spada impugnata)

Cesare, sei tradito.



(snuda il brando)

Io tradito.



Che sento?



Mentr’io ver le tue stanze,

signor’, t’attendo, odo di genti e spade

ripercosso fragor, ed una voce

gridar: Cesare mora, ed improvviso

a te ne volo, ad arrecar l’avviso.



Così dunque in Egitto

regna la fellonia? Bella, rimanti;

sono infausti per noi cotesti lidi.



Fermati, non partir, che tu m’uccidi.



Lascia, Lidia!



Che Lidia?

Io volerò al conflitto in tua difesa,

sino agli stessi abissi

scenderia Cleopatra.

(da se’):

(ohimè, che dissi?)












Cesare, volgi

in questo seno, e non altrove, il lampo

di quegli occhi che adoro:

Son Cleopatra, e non più Lidia in cambio.



Sei Cleopatra?



In breve

de’ congiurati il temerario ardire

questo aspetto regal farà che cada;

torna al fianco, signor, quella tua spada!




Curio, a sì strani eventi

resto immobile sasso.



Stupido son.



Che udisti mai, cor mio?

Lidia è Cleopatra? e la spregiasti? Oh dio!



(che frettolosa ritorna)

Fuggi, Cesare, fuggi!

Dalle regie tue stanze a questa fonte

volano i congiurati.



Come! nemmen Cleopatra

valse a frenar sì perfido ardimento?



La porpora reale

scudo non è bastante al tradimento.



Vengano pure, ho core.

Cesar non sappe mai che sia timore.



Oh dio! tu il mio cor mi struggi;

salvati, o mio bel sol! Cesare, fuggi!



Al lampo dell’armi

quest’alma guerriera

vendetta farà.

Non fia che disarmi

la destra guerriera

che forza le dà.

(parte con Curio)



(di dentro):

Mora Cesare, mora!




Che sento? Oh dio! Morrà Cleopatra ancora.

Anima vil, che parli mai? Deh taci!

Avrò, per vendicarmi,

in bellicosa parte,

di Bellona in sembianza un cor di Marte.

Intanto, oh Numi, voi che il ciel reggete,

difendete il mio bene!

Ch’egli è del seno mio conforto e speme.

Se pità di me non senti,

giusto ciel, io morirò.

Tu da pace a’ miei tormenti,

o quest’alma spirerò.




Camera nel serraglio


Scena nona


Tolomeo circondato dalle sue favorite,

Cornelia fra loro, poi Sesto



Belle dee di questo core,

voi portate il ciel nel volto,

non ha il ciel più bel splendore

di quel ch’avete in doppie stelle accolto.

Questo è luogo di pace,

onde il ferro depongo,

(pone la spada sopra una tavola)

che inutile ornamento

ora è questo in amor fiero stromento.



(da se’ ):

(Numi! che fia di me?)



Ma qui Cornelia?

Questo candido lin tu prendi in segno,

secondo il mio costume,

di colei che destino

al regio letto, alle notturne piume.

(Cornelia prende il fazzoletto, e poi lo getta

con sdegno)



(entra, da se’ ):

(Ora è il tempo, oh mia destra!

il proprio ferro

che uccise il genitore, l’empio trafigga).



Scena decima


I detti, Achilla


(mentre Sesto vuol  prendere la spada di

Tolomeo, vien sorpreso da Achilla, che entra

in furia e la prende)



Sire, prendi!



Che fia?



(da se’ ):

Stelle crudeli!



Arma la man che non è tempo, o Sire,

di star fra vezzi in amorosa parte;

queste Veneri lascia, e vola a Marte!



Qual nemica la fortuna…



Mentre io cerco di Cesare la strage,

s’avventa egli fra i nostri,

ma il numero di molti

alla virtù d’un solo al fin prevale;

fugge con Curio, e da balcon sublime

si scaglia d’improvviso in mezzo al porto,

ed io miro in un punto Curio sommerso,

e Cesare già morto.



(da se’):

Cesare morto?



(da se’):

Oh Numi!



Or Cleopatra

vola al campo romano,

e delle trombe ai bellicosi carmi,

di Cesare in vedetta, corre co’ suoi

contro il tuo campo all’armi.



D’una femmina imbelle

non pavento i furori.



A te sol resta

che in premio di tant’opra

in isposa costei tu mi conceda.



Temerario! Beltà che non ha pari

d’un tradimento in guiderdon pretendi?






Ammutisci e parti!

Son re, e saprò premiarti.



Il mio servir questa mercé riceve?






(da se’):

A chi fede non ha, fe’ non si deve.




Ciascuna si ritiri;

dopo breve soggiorno

vittorioso fra voi farò ritorno.

(parte con le favorite)



Scena undicesima


Sesto, Cornelia



Ecco in tutto perduta

la speme di vendetta!

Ferro, inerme ti vedo;

io per non più soffrir morte a te chiedo.

(tira la spada per uccidersi)



Fermo? che fai? se perverso il destino

fè vano il colpo, invan disperi, oh Sesto.



Or che Cesare è estinto

che più sperar possiamo?



Animo, ardire!

Niren già t’apre il passo; al campo vanni;

colà tu rivedrai l’empio tiranno,

e a lui fa poi mirar con alma forte,

che incontrar sai, non paventar la morte.





Seguirò tanto con ignoto passo

ogn’orma del tiranno,

finché  nel suo periglio

farò che cada esangue

del padre l’uccisor per man del figlio.

L’aure che spira

tiranno e fiero

egli non merta

di respirar.

Mi sveglia all’ira

quel cor severo,

sua morte solo

mi può placar.




Atto Terzo




Bosco vicino alla città di Alessandria

(con una parte del porto a margine)



Scena prima


Achilla con seguito di soldati



In tal’ modi si premia

il mio lungo servir, la fede mia?

Barbaro re! ti pentirai fra breve

d’avermi offeso. Andiamo,

prodi campioni, e a Cleopatra avanti

offriam le nostre insegne, offriamle il core,

e sia menda al tarda l’alto valore.

Dal fulgor di questa spada

vo’ che cada

umiliato un empio cor.

Già non dee soffrir l’offese

che difese

il suo regno col valor.



Scena seconda


Tolomeo, Cleopatra, soldati di Cleopatra,

soldati e guardie di Tolomeo


(Al suono d’una bellica sinfonia segue la

battaglia tra soldati di Cleopatra e di

Tolomeo, e questi ultimi hanno la vittoria;

finita la sinfonia, entra Tolomeo con

Cleopatra prigioniera)



Vinta cadesti al balenar di questo

mio fulmine reale.



Tolomeo non mi vinse;

mi tradì quella cieca,

che, tiran, ti protegge,

senz’onor, senza fede, e senza legge.



Olà! sì baldanzosa

del vincitor al riverito  aspetto?

(alle guardie):

S’incateni costei.

(Una guardia incatena Cleopatra)



Empio crudel! ti puniranno gli dèi.



Costei, che per germano aborro e sdegno,

si conduca alla reggia; io colà voglio

che, ad onta del suo ardire,

genuflessa m’adori a piè del soglio.

Domerò la tua fierezza

ch’il mio trono aborre e sprezza,

e umiliata ti vedrò.

Tu qual Icaro ribelle

sormontar brami le stelle,

ma quell’ali io ti tarperò.

(parte con i soldati)




Scena seconda


Cleopatra, con guardie.



E pur così in un giorno

perdo fasti e grandezze? Ahi fato rio!

Cesare, il mio bel nume, è forse estinto;

Cornelia e Sesto inermi son, né sanno

darmi soccorso. O dio!

Non resta alcuna speme al viver mio.

Piangerò la sorte mia,

sì crudele e tanto ria,

finché vita in petto avrò.

Ma poi morta d’ogn’intorno

il tiranno  e notte  e giorno

fatta spettro agiterò.

(parte con le guardie)



Scena quarta


Cesare, Achilla, poi Sesto e Nireno



(Giulio Cesare, da una parte, poi Sesto

dall’altra con Nireno, ed Achilla, steso sul

margine del porto mortalmente ferito)



Dall’ondoso periglio

salvo mi porta al lido

il mio propizio fato.

Qui la celeste Parca

non tronca ancor lo stame alla mia vita!

Ma dove andrò? e chi mi porge aita?

Solo in queste erme arene

al monarca del mondo errar conviene?

Aure, deh, per pietà

spirate al petto mio,

per dar conforto, oh dio!

al mio dolor.

Dite, dov’è, che fa

l’idol del mio sen,

l’amato  e dolce ben

di questo cor.

Ma d’ogni intorno i’ veggio

sparse d’arme e d’estinti

l’infortunate arene,

segno d’infausto annunzio al fin sarà.


(Entrano Sesto e Nireno, in veste bellica e

con visiera chiusa)



Cerco invan Tolomeo per vendicarmi,

e il mio destino spietato a me l’asconde.



(sul margine del porto, mortalmente ferito)

Hai vinto, oh fato!



Quai tronche voci?



Avete vinto, oh stelle!



(da se’):

Due guerrieri? in disparte

de’ loro accenti il suono

udir io voglio, e penetrar chi sono.

(si ritira in disparte)



(a Sesto):

E’ questi Achilla, in mezzo al sen piagato.



(Da se’):

(Achilla è il moribondo?)



(ad Achilla):

Amico, amico!



(a Nireno):

Oh cavalier ignoto,

che con voci d’amico

articoli il mio nome,

deh, se dia mai che ti conceda il fato

di favellar un giorno

alla bella Cornelia, al sol di Roma,

digli che quell’Achilla,

che consigliò di Pompeo la morte….



(da se’):

(Ah, scellerato! )



(da se’):

(Ah, iniquo!)



Che per averla in moglie,

contro Cesare ordì l’alta congiura…



(da se’):

(Ah, traditor!)



(da se’):




Sol per cagion di vendicarsi un giorno

contro il re Tolomeo

giunse in tal notte a spirar l’alma in guerra.

Questo sigil tu prendi;

nel più vicino speco

centro armati guerrieri

a questo segno ad ubbidir son pronti;

con questi puoi per sotterranea via

penetrar nella reggia, e in breve d’ora

torre all’empio Cornelia,

e insieme far che vendicato io mora.

(dà il sigillo a Sesto e spira)



Spirò l’alma il fellon.



Tu scaglia intanto

il cadavere indegno

del traditor nell’onde.




Scena quinta


Cesare, Sesto, Nireno



(Appare e rapisce il sigillo a Sesto)

Lascia questo sigillo.



(alza la visiera)

Oh dèi!



Che veggio!






Tu Sesto?



E come

vivo, Cesare, e illeso

ti sottrasti alla Parca?



Io fra l’onde nuotando al lido giunsi

non ti turbar; mi porterò alla reggia,

e m’aprirò con tal sigil l’ingresso.

Teco Niren mi siegua:

o che torrò alla sorte

Cornelia e Cleopatra, o avrò la morte.

Quel torrente, che cade dal monte,

tutto atterra ch’incontro lo sta.

Tale anch’io, a chi oppone la fonte,

dal mio brando atterrato sarà.





Scena sesta


Sesto, Nireno




Tutto lice sperar, Cesare vive.



Segui, oh Sesto, i suoi passi.



Achilla estinto? or sì che il ciel comincia

a far le mie vendette,

sì, sì, mi dice il core

che mio sarà il desiato onore.

La giustizia ha già sull’arco

pronto strale alla vendetta,

per punire un traditor.

Quanto è tarda la saetta,

tanto più crudele aspetta

la sua pena un empio cor.

(parte con Nireno)




Appartamento di Cleopatra


Scena settima


Cleopatra con guardie, damigelle egizie,

poi Cesare con soldati




(frale sue damigelle che piangono)

Voi che mie fide ancelle un tempo foste,

or lagrimate invan, più mie non siete.

Il barbaro germano

che mi privò del regno,

a me vi toglie, e a me torrà la vita.

(S’ode strepito d’armi nella scena)

Ma qual strepito d’armi?

Ah  sì! più mie non siete,

spirar l’alma Cleopatra or or vedrete.



(entra con spada nuda in mano e soldati)

Forzai l’ingresso a tua salvezza, oh cara!



Cesare o un’ombra sei?



(alle guardie)

Olà, partite ormai, empi ministri

d’un tiranno spietato!

Cesare così vuol, pronti ubbidite!

(partono le guardie)



Ah! ben ti riconosco,

amato mio tesoro,

al valor del tuo braccio!

Ombra, no, tu non sei, Cesare amato.

(corre ad abbracciarlo)



Cara, ti stringo al seno;

Ha cangiato vicende il nostro fato.



Come salvo ti vedo?



Tempo avrò di svelarti

ogni ascosa cagion del viver mio.

Libera sei, vanne fra tanto al porto,

e le disperse schiere in un raduna;

colà mi rivedrai; Marte mi chiama

all’impresa total di questo suolo.

Per conquistar, non che l’Egitto, un mondo,

basta l’ardir di questo petto solo.

(parte con i soldati)



Da tempeste il legno infranto,

se poi salvo giunge in porto,

non sa più che desiar.

Così il cor tra pene e pianto,

or che trova il suo conforto,

torna l’anima a bear.




Sala reggia di Tolomeo


Scena ottava


Tolomeo, Cornelia




Cornelia, è tempo omai

che tu doni pietade a un re che langue.



Speri invano mercede.

Come obliar poss’io

l’estinto mio consorte ?



Altro ten’offre il regnator d’Egitto;

Cara, al mio sen ti stringo…

(va per abbracciarla)



Scostati, indegno, e pensa

che Cornelia è Romana.



Non ho più da temer; Cesare estinto,

Cleopatra umiliata, or non ascolto

che il mio proprio volere.

(si vuol accostar di nuovo)



Se alcun non temi,

temi pur questo ferro,

che a me sola s’aspetta

far del morto consorte or la vendetta!

(estrae un pugnale)



Scena nona


I detti, Sesto


(Mentre Cornelia corre alla vita di Tolomeo,

sopraggiunge Sesto con spada nuda in mano)



T’arresta, o genitrice! a me, oh tiranno!



(snuda il ferro)

Io son tradito, oh Numi!



Sappi, perfido mostro, e per tua pena:

Salvo i Numi serbar’ dai tradimenti

Cesare invitto, e Cleopatra ei sciolse

dall’ingiuste catene; ei qui sen’ viene;

io lo precorro, e questo

chiede quel sangue ch’è dovuto a Sesto.



Del folle ardir ti pentirai ben presto.

(Si battono, e Tolomeo vien ferito, e cade

morto in scena)



Or ti riconosco,

figlio del gran Pompeo, e al sen ti stringo.



(guardando nella scena)

Giace il tiranno estinto;

or padre sì, tu benché vinto, hai vinto.




Non ha più che temere

quest’alma vendicata,

or sì beata,

comincio a respirar.

Or vo’ tutto in godere

si cangi il mio tormento,

ch’è vano ogni lamento,

se il ciel mi fa sperar.





Porto di Alessandria


Scena ultima


Cesare, Cleopatra, Nireno, Sesto, Cornelia,

Curio, seguito di Romani e di Egizii, un paggio


(Cesare, Cleopatra e seguito con trombe e

timpani. Finita la sinfonia entrano Curio e

Nireno e poi Sesto e Cornelia, con un paggio

che porta lo scettro e la corona di Tolomeo)



(a Cesare):

Qui  Curio vincitor, qui tuo l’Egitto;

in questo ondoso piano

Cesare ognun acclama

Signor del mondo e imperator romano.



(a Nireno):

Del suo fido servir premio condegno

avrà Nireno;

(a Curio):


già del tuo forte braccio

si conosce il valor.

(Sesto e Cornelia s’inginocchiano)

Ma qui Cornelia?



Signor, ecco a’ tuoi piedi

e di Cornelia e di Pompeo il figlio;

egli la grande offesa

del tradimento enorme

vendicò con suo brando,

e tolse a Tolomeo l’alma col sangue.



E morì Tolomeo?



Se Sesto in mia difesa

pronto non accorrea,

di Cornelia l’onor era in periglio.



La vendetta del padre

è ben dovuta al figlio;

Sorgi, Sesto, ed amico al sen t’accolgo.



Ogni affetto di fede in te rivolgo.

(si abbracciano)



Dell’estinto tiranno

ecco i segni reali, a te  li porgo.

(dà la corona e lo scettro di Tolomeo

a Cesare)



Bellissima Cleopatra,

quel diadema che miri, a te s’aspetta;

io te ne cingo il crine;

Regina dell’Egitto

darai norma alle genti, e legge al trono.



Cesare, questo regno è sol tuo dono,

tributaria regina

Imperator t’adorerò di Roma.



(da se’):

(Amor, chi vide mai più bella chioma?)









Più amabile beltà

mai non si troverà

del tuo bel volto.

In te/In me non splenderà

né amor né fedeltà

da te/da me disciolto.



Goda pur or l’Egitto

in più tranquillo stato

la prima libertà. Cesare brama,

dall’uno all’altro polo

ch’il gran nome roman spanda la fama.



Ritorni omai nel nostro core

la bella gioia ed il piacer;

sgombrato è il sen d’ogni dolor,

ciascun ritorni ora a goder.



Un bel contento il sen già si prepara,

se tu sarai costante ognor per me;

così sortì dal cor la doglia amara,

e sol vi resta amor, costanze e fè.



Ritorni ormai nel nostro core

la bella gioia ed il piacer;

sgombrato è il sen d’ogni dolore,

ciascun ritorni ora a goder.




Initially input by: Paolo Mattiazzi –

Foucault and Liberalism

Friday, December 23rd, 2016


When the philosopher Michel Foucault died of AIDS in Paris in 1984, he was one of the world’s most famous intellectuals. In his native France, he had managed to obtain the special French superstar status, which is only granted to a chosen few, such as Jean-Paul Sartre and Albert Camus.

Foucault’s works were read and discussed in most of the academic world. In the years after his death, his status has only grown, and today his scientific methods have long since spread beyond the narrow circle of historians and philosophers to every corner of the university. Foucault’s thoughts have managed become a sort of default in every branch of social science (except perhaps economics). At several Western universities, he is today the most cited social science theorist. It is hard to overstate his importance. The entire strand of philosophy known as ‘postmodernism’ or ‘poststructuralism’ owes Foucault something, and frequently quite a bit more than something.

Foucault also laid the foundation for one of the most commonly used methods in social science education: Discourse analysis. Here it is superfluous to mention that he is an obligatory part of every curriculum in the social sciences and the humanities, and even at some non-academic educations. Personally, I’ve seen instances of Foucault’s philosophy being peddled as mandatory for nurses and paramedics too.

If you read his works, it can be difficult to understand how they could have spread across the globe; how they could be read and purchased in the hundreds of thousands and discussed ad nauseam. His books are unbearably cryptic, incredibly difficult to decipher, and the insights you can squeeze from them are often contradictory and sometimes meaningless.

Foucault’s success is partly due to his timing. He wrote his works in the 1960s and 1970s, when the growing countercultural movement won more and more popularity within the intelligentsia. His anti-essentialism and rejection of Enlightenment thinking was well received by the greater part of a generation of European intellectuals that pined for a confrontation with established bourgeois truths, Western imperialism and the old authorities. These were to become the basis for what has since become known as the youth rebellion.

Among the many incomprehensible sentences found in Foucault’s books, one finds a particular anti-authoritarian message which has undoubtedly has swayed many people who felt a need to do away with the old standards. But this anti-authoritarian message is fettered to a totalitarian Siamese twin. And if the two should be separated from each other, they will both die.

Accepting Foucault’s theories of knowledge, power and man means that you will have to renounce to any belief in humanity’s ability to comprehend objective reality, as well as any belief that individual liberty can be achieved within the norms of established society. The notions that individual human beings have a personal responsibility for their actions has to go out of the window as well.

Foucault’s theories are some of the best and purest instances of culturalism one can find in modern thinking. If one gives pride of place to these ideas, one must also necessarily place the entire foundation for liberal democracy and human rights in the trash. To someone who has truly understood Foucault, such ideas are even more odious than straight up dictatorships. His philosophy is fundamentally incompatible with belief in democratic government and individual rights.

Today it is quite normal that the term ‘positivism’ is used as a slur. A ‘positivist’ is someone who lives within the established consensus. He is a naive, altmodisch figure. A ridiculous figure, who believe there is an objective reality which can be comprehended through formal and uniform scientific inquiries. These are beliefs that even today may evoke laughter from humanities students and faculty. No, they say, reality is not ‘objective’, it is created by power. It is the power structures in a given society that shape all our knowledge through linguistic, discursive processes. The only way to be able to establish any type of remotely credible knowledge, is through the critical analysis, in which we look at language and discourse and how they shape our way of thinking.

All of this is a legacy that can be traced back to Foucault. And it is actually an excellent means of critical correction. A good counterweight for theorists on a blind empirico-quanitative rampage. It is never a bad thing to be aware of the power of perspectives and linguistic, discursive processes surrounding one’s research.

But when this approach alone is dominant, instead of just a critical correction, it paradoxically becomes its own normative hegemony, and when that happens, we end up with a serious intellectual problem. It leads to every kind of vulgar social constructivism where university graduates think they can solve deep problems just by doing a bit of textual analysis. It leads to a new naivety, where one imagines that the underlying realities of the world can be changed if we just talk differently about surface signs and signifiers. But worst of all, it leads to the total rejection of any ethical universalism  and any common standard of knowledge, to a monstrous culturalism, in which the individual disappears in favor of large, collective, discursive currents, and the complete dissolution of the subject.

It is possible that Foucault did not intend for his work to end up being used in this manner, but if so, he never did anything to guard against this being the outcome of what he produced.

Foucault’s project was not particularly normative or ethical, but more philosophical, historical, and political. His primary aim was to break the spell of enlightenment thinking, which in his opinion, had created an implicit normativity in the modern social sciences, often leading scholars to deal with how everything should be in stead of how it actually is. He saw himself as carrying on the work of Nietzsche, where ethics is a lie that only weak-minded losers believe in.

It was this approach that Foucault adopted. He was interested in discovering how knowledge was created and how it could be converted into power in the form of discipline, which could again be used to control people. He went against the Popperian – and someone might mockingly say: ‘positivist’ approach to knowledge – where one methodically, soberly and rigorously embarks on a journey leading one closer and closer to the ‘truth’.

Foucault never wrote a line  about methodology. Yet it is his method, which has enjoyed the greatest acclaim.

The Contradiction in Modern Feminism

Thursday, December 15th, 2016

Watch as video here.

On New Year’s Eve of 2015/2016, mass sexual assaults took place against women in several cities across Germany. Most famous is the incident in Cologne, where 2000 men of Middle-eastern and North African descent sexually assaulted 1200 German women.

Coordinated mass sexual assaults by men against women should be a feminist cause if there ever was one. Yet to the surprise of most Europeans, many familiar feminist bloggers, pundits and writers across northern Europe did not come out to denounce the attacks. Instead, many talked about how these mass sexual assaults were no different from what white European men do to women every weekend at clubs, how there is rape in every culture so it would be irresponsible to just single out these Middle Eastern perpetrators, and so on.

How could we have come to a point where leading European feminists cannot bring themselves to speak out against mass coordinated sexual assaults against women? The answer has to do with what we call the contraction in modern feminism.

Feminism was originally a movement rooted in the broader values of the age of enlightenment. The foundation of classical feminism was the belief that all citizens should be treated equally by the state and be able to lay claim to the same rights, privileges and responsibilities, regardless of gender. At the time when feminism was conceived, the application of this principle meant expanding women’s rights to be on par with men’s.

The values of the enlightenment were universalist and went both ways: If men had somehow been the ones to be short-changed by society, then the same principle could have been applied to further men’s causes. Enlightenment feminism wasn’t about being a man or being a woman. It was about being equals as human beings. Enlightenment values were also individualist. If certain traditions, cultures, and religions mandated that men or women be treated differently, then these collectivist social structures had to be combated, since the individual’s free choice was unequivocally more important.

However, in recent years, feminism has also absorbed ideas from movements very different from the enlightenment. Some of the names used to describe this type of feminism 3rd and 4th wave feminism, intersectional feminism, and so on.

Where enlightenment feminism had been universalist and individualistic, many modern feminists regard the whole tradition of the enlightenment as suspicious, exclusively Western, and perhaps even imperialistic. If other cultures have different gender roles, then who are we to say they’re wrong?

In other words, the philosophy inherent in much of modern feminism has more to do with the philosophical responses and counter movements to the enlightenment, than they have to do with the enlightenment. Specifically, much of it is indebted to the philosophy of the romantic era, where it was thought that the individual’s values could not be formularized as a list of abstract rights and ideals, but were deeply rooted in culture, community, and personal identity.

In other words, where the enlightenment was universalist, rational, and impersonal, the philosophy of the romantic era was particularistic, experiential and personal. They are and were two completely different ways of viewing the world.

So where Western feminists used to be unequivocally opposed to traditions, cultures, and religions that stood in the way of their enlightenment values, the picture is now less clear cut. It is not that modern feminists don’t care about the plight of women outside of their own culture and ethnicity, as right-wingers often like to accuse them of being. Rather, it is that modern feminists tend to see the traditions, mores, and religious of individuals belonging to other cultures as vulnerable components of their identity. If these were steamrolled by Western pundits, this might result in an empowered majority culture subjugating a vulnerable minority. In the eyes of many modern feminists, lecturing people of other cultures about what values they should have can very easily border on cultural imperialism and be disempowering to minorities.

This is where the confusion comes in: Prosaically speaking, worrying about steamrolling minority cultures has very little to do with women’s rights and very much to do with an overall agenda of fighting racism, where modern feminists see themselves as the defenders of vulnerable minorities.

This is why leading feminist pundits all over northern Europe were left speechless when 2000 Middle Eastern and North Africa men stage a massed sexual assault on 1200 European women.  Obviously these men were trampling the rights of women underfoot. But they were also part of what many modern feminists perceived as a vulnerable minority culture. They wouldn’t risk being the enablers of cultural imperialism.

In this way we can see how modern feminism is trapped in a contradiction between two philosophical traditions that simply cannot be synthetized. The enlightenment one, that cares about equal rights and is rational, individualistic and universalist. And the romantic one, which places more stress on the personal, the particular, and on protecting minorities from cultural hegemony and imperialism. And this is what we call The Contradiction in Modern Feminism.

Roger Scruton i den danske idedebat

Sunday, November 6th, 2016

Den britiske filosof Roger Scruton (1944 – ) fremhæves ofte som konservatismens mest indflydelsesrige nulevende filosof. Som forfatter til mere end 40 bøger, der behandler alt fra arkitektur og æstetik til seksualitet, græsk-romersk historie og britisk retspraksis kan Scruton lægge navn til  et vidtrækkende og komplekst livsværk, hvis facetter alle danner baggrund for hans politiske konservatisme. Scruton er imidlertid ingen doktrinær konservativ, men slår ofte til lyd for en forbrødring mellem konservative og klassisk liberale (mens han dog forsager de rene liberale, da de efter hans mening ikke har tilstrækkelig respekt for traditionelle værdier og den historiske proces).

Dette notat præsenterer en samling kortere essays fra borgerlige meningsdannere i Danmark, der hver skriver om Scruton på baggrund af deres personlige position i idedebatten herhjemme: Professor Nicolai J. Foss fra Copenhagen Business School vil nærme sig Scruton fra et klassisk liberalt perspektiv, der indeholder både liberale og konservative elementer. Teolog og formand for Trykkefrihedsselskabet Katrine Winkel Holm blev bedt om at vurdere Scrutons tænkning set med dansk-konservative øjne. Endelig tilfalder det antropolog og forfatter Dennis Nørmark at imødegå nogle af de Scruton’ske kritikker af den værdipolitiske liberalisme i sin rene form.

Samtlige skribenter finder tankegods hos Scruton, de er enige i, men også punkter, der mødes med reservationer og ægger til yderligere debat.

Scruton Notat Final

Paranoid Personality

Monday, October 17th, 2016

The essential feature of the paranoid personality is a pattern of pervasive distrust and suspicion. People with a paranoid personality style often believe that others are behaving in a way that is dishonest or that others are out to get them. Paranoids are inclined to believe that other people intend to hurt or take advantage of them, even when there is no evidence to support their suspicions. They feel they cannot trust others and often believe that others are plotting against them, or might attack them out of the blue. They constantly question the motives of others and doubt the loyalty and trustworthiness of the people in their lives.

Confiding in others is difficult for them because they worry that the personal information they share will be used against them. Paranoids often interpret everyday conversations or comments as having negative or malicious intent and may view neutral comments as hostile or threatening. Some paranoids also hold grudges and have trouble “forgiving and forgetting.”

Paranoid personalities tend to have significant problems in their social relationships, as their suspiciousness may cause them to be argumentative and/or hostile towards well-meaning friends. Some people with the paranoid style behave in a very distant way where they avoid others because they are constantly questioning their motives and trustworthiness. In so doing, the paranoid may start a cycle of hostility that irritates others, and in this irritation, the paranoid sees the confirmation of their negative expectations of others. The paranoid’s suspicions can, in other words, turn into a self-fulfilling prophecy.

People with the paranoid personality often feel that they need to be self-sufficient and independent because of their problems interacting with others. They tend to be very controlling of their environment and may be seen as rigid or critical of others. Usually someone with a paranoid personality style will choose a job where they may work alone, decreasing their stress at having to interact with others.

Paranoid personalities are often litigious — that is, they take other people to court because they blame others for their own problems. They might view the world through a filter of stereotypes, assigning motives to groups of people based on physical, ethnic, or political associations. Finally, people with a paranoid style are often most comfortable with others who share their suspicious view of the world. For example, they may prefer friends who also believe that people are not to be trusted. Thus, many people with paranoid features in their personality join cults or neo-religious movements that keep them apart from the rest of society.

To a therapist, it is often difficult to determine whether someone has a paranoid style because their paranoid beliefs may sound real. People with the paranoid personality typically exhibit overblown perceptions. That is, their ideas may or may not be true; they may be overblown, but they are not completely free-roaming delusions. For example, delusions are often complicated and bizarre (for example, being abducted by aliens and taken aboard a spaceship), but overblown perceptions are not obviously false. In many cases they are simply notions that the paranoid continues to subscribe to in spite of evidence that they are incorrect (for example, that their cult leader really wants the best for them, even though they’ve discovered evidence of exploitation and wrongdoing). Finally, people with a paranoid style might occasionally experience brief psychotic episodes. They may lose touch with reality, as individuals with schizophrenia do, but it only occurs for a few minutes or hours. These episodes may occur when the person is under particular stress, such as having to interact with lots of people. As for co-morbidity, people with a paranoid style often experience depression, agoraphobia, obsessive-compulsive disorders, or alcohol and drug abuse.

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